北有黑冰，南有亚辰，在中国的人像摄影界里有这样的说法。如今，亚辰开始为时尚杂志摄影，也渐渐地走入中国服装行业的圈子。

　　亚辰是摄影界里画意流派的创始者。在匆匆弹指一挥的十年间，他的作品风格一直与很多时尚圈子里的摄影师不同，一种浓浓的古典风格总是在他的作品里体现着。在艺术风格非常多元化的今天，似乎古典风格已经成为了旧楼一隅中落满灰尘的书，特别是太多奢靡浮华的时尚气氛充斥着当今的时尚摄影界，古典的风味似乎已成为被人淡漠的朴素主义形式。但这反而成就了亚辰。在他那些没有题目的作品中，我们可以清楚地领略到那种精巧的婉转的迷离的绵密的反复咀嚼的执着，天蝎座敏锐的艺术感与神秘之美可谓发扬得淋漓尽致。

　　十几年前毕业于广州美院的亚辰喜欢画摄影棚的背景，用他一直最拿手的诗性的油画打造出令人畅想的梦幻天堂。这似乎是一个细腻忧郁的人才善于做的讨巧的活。但是他的朋友都叫他“小霸王”。

    什么是工作，什么是休闲

　　亚辰的脾气不好，还没有看见他的时候就听说了他的傲慢，不过见到他时却不然。
　　

　　他有一种雅致又朴素的情怀，不仅在他的作品中，也在他的穿着品位里。他在平时穿的十分休闲，喜欢一些水果与热带雨林色系的衣服，但是工作时往往他更加喜欢黑色与深灰色的色系。
　　

　　采访当时，他正在告诉自己的另一个朋友，说有一个客户比较难相处，所以很委婉地把这桩生意推掉了。
　　

　　边上有一个年轻人，应该是摄影行当里亚辰的晚辈吧，他也跟着说：“现在的生意难做，干脆就推掉算了。我这个月还推掉八家呢！”这一听就是吹牛皮的话。大家都在心里暗笑不止。亚辰也笑了，说：“你算的真清楚，还数了，正好八家吧！”
　　

　　大家都笑出声来。
　　

　　其实，一个时尚艺术工作者应该对工作与创作有什么样的心态是很重要的事。上面的那个小素材正好说明了关于一个艺术个性与时尚市场的关系。在我看来，亚辰要摆平这两者的关系还是有一套的。这一点也深深的值得从事时尚行业的年轻人学习。
　　

　　对于自己的工作，亚辰说：“从婚纱影楼、艺术照等领域转而从事商业及时装摄影近来成了人像摄影圈中的热门现象，我就是这样一位已转型过来的摄影师。”
　　

　　亚辰以前外景拍的并不算多，因为他总觉得有点不值得，技术方面的东西很难真正体现出来。这倒不是说拍外景不强调技术因素，而是人像构图、选景、表现空间等等不是哪个商家都懂，都看得出来的，反倒是那些很细腻的东西看起来比较直观，商家不觉得你“会拍照片”，这也是没办法的事。
　　

　　他说，如果要是用国画来作比喻，摄影室就像工笔画，一笔一画都要非常细致，否则差一点整张画就没法看了；而拍外景就比较像写意画，看的人除非特别懂，否则很难说得清哪一笔到底为什么那么画，甚至分清优劣都不容易。再加上拍外景确实辛苦，南方天气热，在外面拍一天消耗的精力抵得上在室内拍三天，所以，纯粹的商业外景片亚辰拍得不多。
　　

　　但是，他仍旧对那种自然的空旷与古典的悠远报以很大的热情。所以除了技术之外的一些艺术创作思想都在他对拍摄气氛的打造上体现出来。
　　

　　亚辰很喜欢一些户外的活动。似乎他是把工作和休闲分的很开的那种人。因为拍片子老在室内拍，所以眼睛要休息，休闲就要选择户外了。他喜欢开车出去兜风。他开的是宝马公司出品的ｍｉｎｉ ｃｏｏｐｅｒ，那一款车是有一点复古的味道。他说明年打算买一辆宝马。并说，没什么好玩的，只好玩车了。
　　

　　亚辰和邓达智是很好的朋友，平日里，邓达智在广州兜兜转转都是亚辰开车。有的时候出了广州城，亚辰会找不到路，他就在路上大发脾气。然后大家都帮他看路标。这才有了“小霸王亚辰”的绰号。
　　

　　这种脾气是他平日里的一种表现。但在工作与创作时却体现他的宁静与悠远。看看他的作品就知道他是一个更加热爱淡泊的生活与浓烈的艺术的人。

    什么是艺术，什么是行货

　　有人说：“亚辰是相对来讲是很少拍行货的。”这个时候，亚辰会说：“我不拍行货怎么生计啊？”然后有人强调说：“说你是拍行货相对比较少啦！”他默然地欢喜，表示赞同人家这样的说法。
　　

　　的确，亚辰爱玩。
　　

　　有一次，看亚辰给设计师屈汀南作品拍的片子，发现他的两组片子都不怎么商业，用亚辰的话说：“原本就是拍着玩的，算是‘搞艺术’了。”他们找了几个模特，拉到外面一通乱拍，开始也没打算干什么用，后来说拿到杂志上发也就发了。
　　

　　他拍片的另一个特点是，拍时装对前期的要求几乎没有任何底线。
　　

　　“很被动，哪里拍无所谓，拍什么无所谓，见招拆招就是了。”他说，“但有一点是必须坚持的，后期效果一定要自己把握。对视觉的东西来说，人们是不看过程的，要的就是一个结果。”
　　

　　他作品的气氛的确很好。因为做商业摄影，前期很多东西没办法都保证得很好，自己不能保证最终结果的完美就等于什么也没有。打个比方，拍时装的时候，模特除了内裤是自己的，身上任何东西都应该属于时装，但是要在大街上拍，围观那么多人，也没办法要求模特全都透明，那就只能在后期把文胸修掉。像这样的调整不要说非专业的杂志，就是有的商家都不懂，必须自己保证，否则也就没办法在时尚商业摄影圈混了。一般后期也不大动，主要是挑片、调色、修掉小瑕疵等，像某些作品就因为不想颜色太跳而调整了色调，感觉更影像一些。
　　

　　但是，看亚辰自己画的那些摄影棚的背景就不同了，有很多都是有故事，有内涵，有激情的。在行货里面，我们却看见的仅仅是精湛的工艺。亚辰说：“其实这很正常，天天拍天天拍，哪有那么多激情！说到底照片还是要用具象的东西来说话，而不是一个个空洞的概念。太激情反倒容易盲目，思想应该是冷静的，这样才能理智地使用技巧，很理性地把具体的东西用镜头表现出来。很多时候，我自己也觉得很无奈。但无论怎样，看到的影像都会有似曾相识的感觉，时代发展到这个地步，该出来的差不多都出来了，谁又能真正超越什么！我不想超越什么，自己满意就好了。”
　　

　　看亚辰的工作与玩，也悟道了一点有趣的事：第一是只有会玩的年轻人在工作方面才有创造力。第二是不要把工作与创作放在一起谈。
　　

　　另外，亚辰在广东一带也是蛮有名的。很多时尚界的朋友都认识他。有一次在酒吧里，亚辰被两个小女生围住，要他签名。亚辰心里很高兴，原来自己也成为了偶像派的摄影师。所以，他问这两个女生：“你们知道我是谁啊？就让我签名。”他一面腼腆的说，一面心里等待着她们喊出自己的名字。可是，这两个女生说：“你别装了，你不就是黄秋生（香港著名演员）嘛。”亚辰当即心里凉了半截。
　　

　　后来，他问我们：“我怎么长的会像黄秋生呢？”这个人在香港的电影里不是黑社会老大就是变态杀人狂。我们为了安慰他说：“其实你长的不只是象黄秋生，而是介于黄秋生与吴大维之间的一种版本。”他无奈之极。看来要让大众了解认识一个时尚摄影师真的是件难事啊！
　　

　　但是，细细的翻翻亚辰曾经拍得片子，写的关于古典派艺术的文章，就发现了亚辰的另一面，那种沉静与安宁好像是另一个世界里。